Umelecké múzeum bolo predtým opustenou továrňou v susedstve kreatívneho parku Red Brick Factory, ktorý v priebehu rokov stratil svoj pôvodný vzhľad.Čas sa vracia do roku 2018, kedy tu bolo vybudované Pillar-Art Museum ako veľká hračka, ktorú mohol Koho Lee darovať svojmu synovi Da zhu. verejnosti, Pillar-Art Museum čelilo demolácii z urbanistických dôvodov a zdalo sa, že všetko sa náhle skončilo.

Krása nezmizne, bude existovať v inej podobe, alebo sa vráti v inom stave.

Ďalšie múzeum umenia sa nachádza v dedine Gan Tong, Panyu, Guangzhou a je odhodlané stať sa najdynamickejším súkromným múzeom umenia v Guangzhou, ktoré umožní verejnosti vstúpiť do múzea a zažiť umelecký život pohlcujúcim a multidimenzionálnym spôsobom. kultúrna symbióza medzi mestom a dedinou.

Múzeum výtvarného umenia pozostáva zo štyroch monolitických budov usporiadaných do vzoru návratu, ktorých interiér tvorí umelecké námestie pod holým nebom，Hlavné pavilóny sú č. 1 a č. 2, pričom oba sú vysoké 12 metrov a majú 3. a 2 poschodia výstavných hál, ako aj centrum výmeny umenia, strešná terasa, reštaurácia a kaviareň atď. Verejnosti sú otvorené dlhodobo. Spojenie architektúry so svetlom, svetlo plynie časom a dýcha, zľahka preniká celou budovou.S dizajnovým konceptom tvaru svetelnej maľby, ktorý sa zameriava na zobrazenie obrysu budovy, svetlo zobrazuje stenu rozširujúcu sa nahor a do strán, keď svetlo preniká do budovy, čím vytvára atmosféru filmovej scény a spája klasické a sci-fi tiene.

Ako hovorí Constantin Brancusi, „Umenie musí prísť neohlásene, akoby v náhlom šoku života a dychu.“

Prvá vec, ktorú vidíte, keď vstúpite do výstavnej siene, je svetlo a potom sa priestor postupne zvýrazňuje.Kráčať do svetla a cítiť priestor, svetlo a priestor spolu vytvárajú kontext, rovnako ako byť v inom priestore.Striedanie pohybu a statiky, jemná zmena farebných blokov, umožňuje publiku umiestniť svoje zmysly uprostred zmien, kde zmena je jedinou večnou témou a každá sekunda obrazu vám pripomína zmenu, ktorá sa odohráva. .

Pavilón nastavuje pravidelné osvetlenie a iluminačné osvetlenie, včleňuje osvetlenie ako dielo do múzea, spôsob a priestor svetla ako protagonista otvára spojenie medzi súčasnosťou a budúcnosťou, realitou a technológiou, otvára novú pozorovaciu dimenziu pohľadu na minulosť , súčasnosti a budúcnosti a cíti statickú entitu budovy premenenú na viacrozmernú dynamickú vizuálnu scénu.

Keď svetlo vstúpi do interiéru z povrchu budovy, pohladí každý centimeter textúry, postupne sa prezentujú vzťahy s rôznou intenzitou a objasňujú sa charakteristiky času, vďaka čomu sa zdá, že statická budova cestuje časom a vnútorné a vonkajšie tvary a štruktúra pokožky budovy sú posilnené, čím sa vytvára rytmus a rytmus a vytvára sa čistejší svet svetla a tieňa.